工业设计的视觉化如何来看

2020-02-20 01:30:32    977次浏览

工业设计是由科学与美学、技术与艺术相互交叉、渗透、别离构成的，以机械化方式消费的工业产品为主要研讨对象的一门新兴的边缘学科。工业设计活动是对人为事物的认识、再创造过程，它基于对自然以及改造自然的人为行为和阶段成果的分析。由表及里、由此及彼地寻觅工作的切入点，将创造性与简约、明晰、有序的处置问题的方法别离起来，这就构成了视觉设计的目的、内容、方法及本质。

视觉设计的展开离不开这个科学疾速展开的社会，不管理念是模糊的，或是较为清楚的，都必需接受的事实是理性要素越来越多地渗透并深化到视觉设计之中，我们越来越剧烈地觉得到设计言语的那种逻辑、笼统、科学的叙说作风。设计者自己从作品内容、符号、表现、技巧处置等方面给我们解释了视觉设计对其浸淫的程度。在我们这个时期，工业设计者不再是世外桃源客，而是推进科学化、商品化、全球化展开的一支力气。因而，社会也赋予了从事于艺术设计行业的艺术家们一种社会义务感，那么视觉设计锻炼就显得尤为重要。

一、诱导创意

由于艺术创作中有许多细致的形象或方式存在，在视觉艺术思想锻炼的过程中我们可以别离这些特性中止带有诱导性的提示。如视觉艺术思想能否对艺术用材的选择中止有目的的诱导，对形象的构成用不同的方法中止重新处置，构成新的艺术形象；对相同或相近的对象（同类成异类）用类比的方法加以诱导，使我们的艺术创作在中止过程中遭到较多较好的提示，从而增强视觉艺术思想的效果。

从形态处置方面中止诱导组合主要有：突变、添加、简化、打散重排、颠倒；从各种要素的类比方面中止诱导：综合类比、直接类比、拟人类比、意味类比。根据这些有认识的提示以及细致的思想途径，我们在中止艺术创作时对此加以分析、讨论，不要忽略任何一个小小的细节和相关的要素，从中做出正确的判别和评价，选择那些具有应战性的、最赋美感的思绪中止进一步的创作。视觉艺术思想的锻炼更要从培育思想的创造才干和展开智力的角度着眼。

二、灵感捕捉

灵感思想是视觉艺术思想中经常运用的一种思想方式。在创作活动中，人们潜藏于心灵深处的想法经过反复思索而突然闪现出来，或因某种偶然要素激起突然有所领悟，抵达认识上的飞跃，各种新概念、新形象、新思绪、新发现突然而至，犹如进人“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”的境地，这就是灵感。

勤劳的劳动、艰苦的探求，擅长观察、勤于思索，是灵感发作的先决条件。同时，我们还要学会及时准确地捕捉住转眼即逝的灵感火花，不放弃任何有用的、可取的闪光点。灵感呈现的机遇对每个人是公平存在的，灵感就在每一个人的身边，固然它有时是稍纵即逝，以致令人百思不解，难以捕捉。那些努力追求、刻意进取、随时留意并敏锐地觉得、捕捉到灵感的人是成功的模范。

三、广度与深度

思想的广度是指要擅长全面地看问题。假定将问题置于一个平面空间之内，我们可以盘绕问题多角度、多途径、多层次、跨学科地中止全方位研讨，因此有人称之为“平面思想”。

从宽广的宏观世界到神秘的微观世界，从东方与西方的文化交流，从传统理念与现代认识的融合，都是我们中止视觉艺术创作所要触及的内容。在现代视觉艺术设计中，思想的广度似乎愈加重要，有时设计一件艺术作品，不只仅要依托艺术方面的学问来指导，还要得到其他学科诸多方面的支持。

思想的深度是指我们思索问题时，要深人到客观事物的内部，抓住问题的关键、中心，即事物的本质部分来中止由远到近、由表及里、层层递进、步步深人的思索。在视觉艺术思想过程中，思想的深度直接关系到艺术创作的成败。我们在中止艺术创作时，要擅长透过现象看本质，客观、辩证地看问题，不要为事物的表面现象所迷惑。视觉艺术是以塑造形象抵达审美愉悦为主要目的的，在形象的塑造过程中，不要只罗列理想中的一些表面现象，而要注重形象的肉体容颜、意境表现。